|
Леонид Енгибаров
Биография
Леонид Енгибаров родился 15 марта 1935 года в Москве. Его отец
(армянин по национальности) работал шеф-поваром в ресторане гостиницы
“Метрополь”, мать была домохозяйкой (родом из Тверской губернии).
Жила семья Енгибаровых в деревянном одноэтажном домике в Марьиной
Роще.
Прежде чем посвятить свою жизнь цирку, Енгибаров перепробовал
несколько других профессий. Закончив среднюю школу в 1952 году,
он поступил в институт рыбного хозяйства. Однако, проучившись в
нем всего полгода, он перевелся в институт физкультуры. В то время
он профессионально занимался боксом и к середине 50-х сумел достичь
на этом поприще хороших результатов. На первенстве Москвы по боксу
в сезоне 1952-1953 годов Енгибаров одержал 9 побед и потерпел одно
поражение (от соперника из Львова), В итоге он занял 3-е место в
своей весовой категории. Начав в 1952 году с 3-го разряда, он в
1954 году имел уже 1-й разряд по боксу.
В 1955 году в Государственном училище циркового искусства открывается
отделение клоунады, и Леонид принимает решение поступить на него.
Его принимают. По мнению тех, кто видел Енгибарова в те годы, уже
в училище четко определилась его творческая индивидуальность как
коверного мастера пантомимы.
Закончив училище в 1959 году (в его аттестате была всего лишь
одна тройка - по технике безопасности), Леонид отправляется в Ереван
и поступает в труппу армянского циркового коллектива. Он делает
первые самостоятельные шаги на профессиональной цирковой арене.
Стоит отметить, что в отличие от большинства тогдашних клоунов,
которые веселили зрителей с помощью стандартного набора трюков и
хохм, Енгибаров пошел совершенно иным путем и, наверное, впервые
стал создавать на арене цирка поэтическую клоунаду. Его репризы
не ставили своей основной целью выжать из зрителя как можно больше
смеха, а заставляли его думать, размышлять.
Уже с первых своих шагов на арене Енгибаров стал вызывать у публики
и коллег по профессии самые противоречивые отзывы. Публика, которая
привыкла в цирке развлекаться, а не размышлять, была разочарована
таким клоуном. И многие его коллеги вскоре стали советовать ему
сменить амплуа “думающего клоуна”. Стоит отдать должное Енгибарову,
он не отрекся от избранного пути и вскоре доказал свою правоту.
Ю. Никулин вспоминал: “Когда я увидел его в первый раз на манеже,
мне он не понравился. Я не понимал, почему вокруг имени Енгибарова
такой бум. А спустя три года, вновь увидев его на манеже Московского
цирка, я был восхищен. Он потрясающе владел паузой, создавая образ
чуть-чуть грустного человека, и каждая его реприза не просто веселила,
забавляла зрителя, нет, она еще несла и философский смысл. Енгибаров,
не произнося ни слова, говорил со зрителями о любви и ненависти,
об уважении к человеку, о трогательном сердце клоуна, об одиночестве
и суете. И все это он делал четко, мягко, необычно”.
Что представляли собой миниатюры Енгибарова? Конечно, описывать
их - дело неблагодарное, их нужно видеть. Вот описание миниатюры
под названием “Жажда”. В ней героя Енгибарова мучает сильная жажда,
и он замечает на высоком постаменте кувшин с водой. Естественно,
он пытается до него добраться, однако дается ему это не сразу. Он
много раз карабкается на постамент, падает, вновь поднимается, и
так несколько раз. Наконец ему удается достать кувшин, он бережно
берет его в руки, мысленно уже предвкушая тот момент, когда живительная
влага утолит его страдания. И в тот момент, когда он уже готов опорожнить
кувшин, внезапно появляется маленькая девочка. Она подходит к нему
и, показывая на кувшин; просит отдать его ей. И клоун отдает. А
девочка садится в сторонке и начинает поливать водой из кувшина
свои песочные куличики, чтобы лучше лепились. Кульминацией этой
сценки является то, как реагирует клоун на этот поступок девочки:
он начинает... улыбаться. “Клоун с осенью в душе” - так называли
Енгибарова благодарные зрители.
С ростом популярности Енгибарова на него стали обращать внимание
и представители других творческих профессий, в том числе и кинематографисты.
Отмечу, что еще в 1956 году Леонид появился в крошечном эпизоде
фильма “Коммунист”, сыграв одного из бандитов, убивавших главного
героя картины (его играл Е. Урбанский). Однако съемки в этом эпизоде
были всего лишь развлечением для тогда еще студента ГУЦИ Енгибарова.
Между тем в 1962 году артисту предложили сыграть в кино... самого
себя. Режиссеры “Арменфильма” Г. Малян и Л. Исаакян задумали снять
фильм о цирковом клоуне и назвали его “Путь на арену”. Картина была
тепло принята зрителем и подняла популярность Енгибарова еще на
одну ступеньку.
__________________________
ФИЛЬМОГРАФИЯ:
1963 - Путь на арену
1964 - Тени забытых предков
1966 - Айболит-66
1971 - Ожерелье для моей любимой
1972 - Печки-лавочки
__________________________
А через год после выхода картины на экран к артисту пришла и широкая
международная известность. На Международном конкурсе клоунов в Праге
в 1964 году Енгибаров получил 1-ю премию - кубок имени Э. Басса.
Это был ошеломительный успех для 29-летнего артиста, которого всего
лишь несколько лет назад мало кто воспринимал всерьез.
Конец 60-х годов можно считать самым удачным в творческой карьере
Енгибарова. Он с успехом гастролирует как по стране, так и за ее
пределами (в Румынии, Польше, Чехословакии). Помимо цирка, он выступает
с “Вечерами пантомимы” на эстраде. Кроме этого, он пишет замечательную
прозу (сам В. Шукшин называет его прекрасным писателем), которую
публикуют журналы: “Волга” (1969, N 6), “Москва” (1970, N 8), “Урал”
(1971, N 7) и др. И, наконец, он снимается в кино у таких мастеров,
как: С. Параджанов (фильм “Тени забытых предков”, 1964), Р. Быков
(“Айболит-66”), В. Шукшин (“Печки-лавочки”), Т. Абуладзе (“Ожерелье
для моей любимой”, оба - 1972). Тогда же выходят и два фильма, рассказывающие
о творчестве талантливого клоуна: “Знакомьтесь, Леонид Енгибаров”
и “2 Леонид 2”.
В 1971 году Енгибаров покинул Союзгосцирк, после того как его
партнера Белова не выпустили вместе с ним на зарубежные гастроли.
Енгибаров создал эстрадный театр пантомимы и вскоре выпустил в свет
спектакль “Звездный дождь”. Правда, затея с созданием театра далась
ему нелегко - в Министерстве культуры встретили это начинание артиста
с прохладцей. Когда он изъявил желание назвать свой коллектив “Театром
Енгибарова”, ему запретили это делать. “Какой еще может быть театр?
- заявили ему. - Назовите просто - ансамбль”. На первых афишах он
так и значился - как ансамбль. Когда в газете “Советская культура”
один из корреспондентов попытался написать восторженную рецензию
на этот спектакль, его тут же одернули, сказали: “Эта тема сейчас
нежелательна”.
Между тем популярность Енгибарова у зрителей была огромной, он
по праву считался одним из лучших цирковых артистов Советского Союза.
В начале 1972 года с ним произошел случай, как нельзя лучше характеризующий
отношение к нему простой публики. Леонид приехал в Ереван и пошел
в родной для него цирк. В тот момент там уже шло представление,
и, чтобы не мешать, Енгибаров тихонечко прошел в директорскую ложу
и сел в углу. Однако кто-то из актеров узнал о его присутствии,
и вскоре уже весь коллектив был оповещен об этом. Поэтому каждый
из выходящих на арену артистов считал своим долгом сделать приветствующий
жест в сторону директорской ложи. Это не укрылось и от зрителей,
они стали шептаться между собой и все чаще оглядываться в сторону
ложи. В конце концов инспектору манежа не оставалось ничего иного,
как прервать представление и объявить на весь манеж: “Дорогие друзья!
Сегодня на нашем представлении присутствует клоун Леонид Енгибаров!”
Не успело стихнуть эхо этих слов под сводами цирка, как весь зал
в едином порыве поднялся со своих мест и разразился оглушительными
аплодисментами.
 |
Артист был крайне смущен таким вниманием к своей персоне, но ничего
поделать с этим уже не мог. Пришлось ему встать и выйти из темного
угла на свет. Зрители продолжали горячо аплодировать, он пытался
движением рук их унять, но у него, естественно, ничего не получилось.
И тогда он, в благодарность за такую любовь, на ходу придумал пантомиму:
раскрыв двумя руками свою грудную клетку, достал оттуда сердце,
разрезал его на тысячи маленьких кусочков и бросил зрителям. Это
было великолепное зрелище, достойное таланта прекрасного артиста.
В июле того же года Енгибаров приехал в Москву. Тот месяц был
отмечен небывалой жарой и засухой. В Подмосковье горели торфяные
болота, и в отдельные дни воздух был таким, что в нескольких метрах
от себя невозможно было увидеть человека. И в один из таких дней
- 25 июля - Енгибарову стало плохо, и он попросил свою маму - Антонину
Андреевну - вызвать врача. Вскоре тот приехал, диагностировал отравление,
выписал какое-то лекарство и покинул дом. Вскоре после его ухода
артисту стало еще хуже. Матери вновь пришлось вызывать “Скорую”.
Пока врачи ехали, Леонид мучился от боли и во время одного из приступов
внезапно попросил у матери: “Дай холодного шампанского, мне станет
легче!” Видимо, он не знал, что шампанское сужает сосуды. Не знала
об этом и его мама. Леонид выпил полбокала и вскоре умер от разрыва
сердца. Ему было всего 37 лет.
Когда Л. Енгибарова хоронили, в Москве начался проливной дождь.
Казалось, само небо оплакивает потерю этого прекрасного артиста.
По словам Ю. Никулина, все входили в зал Центрального дома работников
искусств, где проходила гражданская панихида, с мокрыми лицами.
А пришли тысячи...
Федор Раззаков |
